Nacido en Turín (Italia), el violonchelista suizo-italiano Claude Frochaux comenzó a tocar el violonchelo a los seis años en el Suzuki Talent Center, y posteriormente en el Conservatorio de Turín. Continuó sus estudios en Fráncfort con Michael Sanderling, donde completó su diploma y su examen de concierto en la clase de solista con la calificación más alta. Posteriormente cursó estudios de posgrado con distinción en Essen y Madrid. Ha recibido importantes influencias artísticas de Eberhard Feltz, Menahem Pressler, Ferenc Rados y Ralf Gothoni, entre otros, y ha sido becado por fundaciones como De Sono, Live Music Now y Anna Ruths.
Además de Italia y otros países europeos, sus conciertos como solista y músico de cámara lo han llevado a Norteamérica, Sudamérica, India y China, actuando en salas como el Wigmore Hall y King’s Place de Londres, la Elbphilharmonie de Hamburgo, la Alte Oper de Fráncfort, el Konzerthaus de Berlín, la Philharmonie de Colonia, el Musikverein de Viena, el Parco della Musica de Roma, el Auditorio Sony de Madrid, el Arvo Pärt Centre de Estonia, así como en el NCPA Theatre de Mumbai y el Teatro del Lago en Chile. Como solicitado y apasionado músico de cámara, ha participado en festivales como Enescu Bucarest, Kuhmo (Finlandia), Oxford, Baltic Sea Festival, Schleswig-Holstein, Mecklenburg-Vorpommern, Mozartfest Würzburg, Beethovenfest Bonn, y ha sido difundido por emisoras como BR, WDR, SWR, NDR, Deutschlandfunk, RAI3 y Radio Clásica.
Frochaux ha colaborado con compositores como Pēteris Vasks, Krzysztof Penderecki, Sally Beamish y Arvo Pärt, quien escribió sobre él: “Valoro mucho el talento y las habilidades del Sr. Frochaux como violonchelista… Me impresionó profundamente su interpretación de mis obras.”
En 2008 fundó el Monte Piano Trio, con el que ha obtenido numerosos premios internacionales: Maria Canals (Barcelona), Schumann (Fráncfort), Folkwang Prize (Essen), Brahms (Austria), y el Concurso Europeo de Música de Cámara de Karlsruhe. El trío ha publicado dos discos en el sello Genuin Classics, que han recibido elogios de la crítica, incluyendo reseñas de cinco estrellas en Fonoforum Magazine, su inclusión en el programa Klassik Stars de BR Klassik, y la selección como CD del Mes en Stereo Magazine. También aparece en la banda sonora del documental “Maestro”, que retrata la vida de músicos a través de los ojos de Paavo Järvi.
Frochaux colabora con agrupaciones como O/Modernt (Estocolmo), la Chamber Orchestra of Europe o el Ensemble Midtvest (Dinamarca), y ha acumulado experiencia con orquestas como la Bamberger Symphoniker, English Chamber Orchestra, Stuttgarter Kammerorchester, Pomeriggi Musicali di Milano, Orquesta Filarmónica de Turín y Spira Mirabilis.
Desde 2012, es director artístico del Kammermusikfest Sylt, un festival internacional de música de cámara que se celebra anualmente en la isla alemana de Sylt. Además, es fundador de MUSICA+, un proyecto que busca acercar la música clásica a públicos diversos a través de conciertos de cámara, escolares e infantiles, así como talleres. El proyecto tiene su sede en la Orangerie am Günthersburgpark de Fráncfort del Meno.
Claude Frochaux toca un violonchelo de G. F. Celoniato, Turín, 1720, y un violonchelo barroco de G. Rivolta, Milán, 1818, gracias a un préstamo privado.