Nacida en enero de 1989 y criada en Esmirna, es cantante, violinista, intérprete y compositora. Actualmente reside entre Colonia y Mannheim. Su estilo combina de manera única la melancolía de Anatolia, sus raíces mediterráneas, así como influencias psicodélicas y orientales.

El primer contacto de Güldeste con la música fue cantando con su padre. Creció escuchando rock psicodélico-progresivo, música clásica y música folclórica turca. En su adolescencia escuchaba de manera recurrente a Avishai Cohen y Jaga Jazzist con sus auriculares.

Estudió violín, solmisación y música de cámara en la Hochschule für Musik Detmold en Alemania, en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en Madrid, España, y en el Conservatorio de İzmir en Turquía.

La música llevó a Güldeste a viajar a India en 2014. En la legendaria ciudad de la música, Varanasi, pasó varios meses aprendiendo ritmos y armonías de la música clásica india con Guru Sukhdev Prasad Mishra (violín) y Keshvav Rao Nayak (tabla). Gracias a su estancia en India, no sólo profundizó en el conocimiento musical, sino que también se introdujo en su cultura y filosofía.

Las personas que conoció durante sus viajes por India, Israel y países del sur de Europa han influido de forma significativa en sus composiciones hasta el día de hoy. Este bagaje se refleja en la autenticidad especial de su música.

Además de trabajar en sus proyectos propios, ‘Mahlukat’ y ‘Maha Pudma’, compone música para danza contemporánea y arte performativo.

Su sonido característico en las composiciones podría describirse como una mezcla de música minimalista, cuerdas épicas, bajos profundos, bases rítmicas y voces oníricas. En conjunto, su música posee un marcado carácter cinematográfico.

Colabora estrechamente con Kasia Kadłubowska, vibrafonista, percusionista y compositora, con quien ha publicado tres álbumes.

Viaja con regularidad a India, donde además del violín, estudia técnicas vocales con la cantante de Dhrupad Pelva Naik, al tiempo que continúa escuchando y estudiando a la cantante de fusión soul Nai Palm. Paralelamente, desarrolla sus habilidades de producción junto a su colega y productor Ivan Shopov.

Su estilo se encuentra en constante transformación, en función de las nuevas influencias musicales y los estados emocionales que atraviesa. En su música pueden percibirse tanto visiones utópicas como distópicas. No obstante, le gusta emplear la música como una vía para crear realidades esperanzadoras de cara al futuro y le interesan especialmente los proyectos que abordan temáticas humanistas, feministas y medioambientales.

Ha trabajado con Backsteinhaus Produktion, Neckarganga, Citizenkane Künstler Kollektive, Elfton Ensemble, junges NTM, Grete / David Pagan, Willy Praml, Martin Lejeune, Guido Preuss, Julie Pecard, Michelle Cheung, Nuran David Callis, Vivan & Ketan Bhatti, Tim Behren, Amelia Eisen, Franziska Schmitz, Peter Hinz, Dominik Fürstberger, Tobi Schmitt, Jan F. Kurth, Niko Seilbold y muchos más.