Òscar es un compositor y director cuya música ha sido ampliamente elogiada por su imaginación, expresividad dramática y refinamiento técnico. Galardonado en el Concurso Internacional de Composición Krzysztof Penderecki – Arboretum 2023, Òscar se ha consolidado como una voz cada vez más distintiva en el panorama de la música contemporánea europea y es invitado regularmente a presentar sus obras a nivel internacional. La Universidad Mozarteum de Salzburgo dedicó un concierto monográfico a su música de cámara, y ha impartido clases magistrales de composición y música de cámara en la Guildhall School of Music & Drama, la Academia Liszt de Budapest, el Real Conservatorio de La Haya (School for Young Talent) y el programa Akoesticum Talent Programme en los Países Bajos. Es miembro del profesorado del Porto PianoFest.
Decano de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid desde 2020, Òscar ocupó cargos académicos y artísticos de alto nivel en el Reino Unido, donde fue Director de Música de The Yehudi Menuhin School (2017–2020) y profesor de Orquestación en la Royal Academy of Music (2013–2020), institución en la que continúa vinculado como Associate, un reconocimiento otorgado a antiguos alumnos que han realizado una contribución destacada a la música y a la sociedad.
Titulado por el Conservatorio Superior de Música de Valencia y antiguo miembro de la Joven Orquesta Nacional de España —actuando bajo la dirección de Carlo Maria Giulini y Gianandrea Noseda—, amplió su formación en la Guildhall School of Music & Drama y en la Royal Academy of Music. Entre sus principales maestros se encuentran Malcolm Singer y Simon Bainbridge (composición) y Alan Hazeldine (dirección), y recibió asimismo el consejo de Sir Harrison Birtwistle, Sir Peter Maxwell Davies, Alexander Goehr y Julian Anderson.
Entre sus obras orquestales recientes destaca VISITACION[e]S (2025), un ciclo de canciones de gran formato para soprano y orquesta, encargado por la Orquesta y Coro Nacionales de España (OCNE) y estrenado en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, que obtuvo una acogida crítica especialmente destacada. Juan Gómez Espinosa (Ritmo) la describió como «una demostración de dominio de la partitura», mientras que Rafael Ortega Basagoiti (Scherzo) la calificó como «una partitura de excelente factura, finamente orquestada». En Platea Magazine, Víctor Mourelle señaló que en VISITACION[e]S «Colomina i Bosch se mueve en un territorio en el que la reflexión poética y la elaboración técnica conviven de manera natural», concluyendo que la presencia del compositor en la temporada de la OCNE «confirma la creciente relevancia de su voz en la creación española contemporánea».
Encargo del Concurso Internacional de Violín Yehudi Menuhin, Shpigl para violín solo (2016), fue descrito por el compositor John Adams como «una pequeña obra maestra de imaginación musical y dramática». Posteriormente, Adams programó Shpigl en la serie Green Umbrella Noon to Midnight de la Filarmónica de Los Ángeles, invitando a Òscar a asistir a su estreno estadounidense en el Walt Disney Concert Hall.
La música de Òscar ha sido dirigida por David Afkham, Jaime Martín, Pablo González, Baldur Brönnimann, Lucas Macías, Álvaro Albiach y Christopher Austin. Sus obras han sido encargadas e interpretadas por instituciones y conjuntos como la Orquesta y Coro Nacionales de España, la Philharmonia Orchestra, el Centro Nacional de Difusión Musical, la Orquestra de València, la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, la Real Filharmonía de Galicia, Oviedo Filarmonía, la Orchestra of the Swan, el Trío Arbós, el Grup Instrumental de València y el Schubert Ensemble. Las interpretaciones han tenido lugar en toda Europa y en Estados Unidos, en salas como Wigmore Hall, Royal Festival Hall, Queen Elizabeth Hall, Purcell Room, St Martin-in-the-Fields, la Academia Liszt de Budapest y universidades como Yale y la Universidad de Nueva York, así como en las principales salas de conciertos españolas, entre ellas el Auditorio Nacional, los Teatros del Canal, el Palau de la Música y el Palau de les Arts de Valencia, el ADDA Alicante, el Auditorio de Zaragoza y el Auditorio de Galicia. Su música ha sido retransmitida en España, Portugal, México, Dinamarca y Estados Unidos.
Su obra ha estado presente en festivales como el Cheltenham Festival, el City of London Festival, el Manchester QuartetFest, ENSEMS (València), el Festival de Música Contemporánea de Córdoba, el Festival de Verano de Burgos, Música en Compostela, el Congreso Europeo de Conservatorios, los Contemporary Music Days (Armenia) y Composers Now (Nueva York), entre otros.
Òscar ha realizado también orquestaciones para Heinrich Schiff y la Kremerata Baltica (Gewandhaus de Leipzig, 2009), así como para el Concurso Internacional Yehudi Menuhin en Pekín (2012). Ha sido compositor residente en el Concurso Internacional de Piano Iturbi, el Barbican Pit Theatre de Londres, la Joven Orquesta Internacional Ciudad de Oviedo y Cove Park (Escocia), y ha formado parte del jurado del Certamen Internacional de Bandas de Música Ciudad de Valencia.
Como director, Òscar fue invitado por la Orquestra de València para el Festival Internacional ENSEMS y ha actuado en salas y festivales como Gstaad Menuhin, la Fundación Juan March y el Festival Internacional Pau Casals. Trabajando con frecuencia con jóvenes músicos, ha colaborado con las orquestas jóvenes de la Orquesta Filarmónica de Bogotá y con conjuntos como el Royal Academy of Music New Music Ensemble, la Orquesta de The Yehudi Menuhin School, el Atheneum Kamerorkest del School for Young Talent del Real Conservatorio de La Haya, Camerata XXI, Orpheus Sinfonia (Londres) y el New Music Ensemble del Conservatorio Superior de Castilla y León.