Madrid, 25 de septiembre de 2025.- La Escuela Reina Sofía, que acoge este curso a 142 jóvenes músicos de 37 nacionalidades, desarrollará esta temporada una intensa actividad artística tanto en el Auditorio Sony de la Escuela como en diversas salas de España y el extranjero.

Con una renovada visión de sus ciclos, la Escuela Reina Sofía desarrollará esta temporada más de cien conciertos en el Auditorio Sony de la mano del mejor talento joven.

Clásica para todos

• Académicos, “un ciclo para acompañar”: este ciclo es el corazón formativo de la Escuela Reina Sofía. En estos conciertos gratuitos todos los alumnos comparten cada trimestre su evolución artística, siempre acompañada por la guía de sus maestros y maestras y un plan de estudios personalizado de gran exigencia.
• Solistas del siglo XXI, “un ciclo para descubrir”: Cercanía y conversación definen las jornadas Suite de Mediodía. Cada encuentro se compone de diferentes momentos: visitas guiadas en la Escuela, una charla introductoria sobre el programa, el concierto Solistas del siglo XXI como eje central y, para cerrar, un diálogo con los músicos. Con dos series al año, y retransmisión en directo por Radio Clásica, este ciclo celebra la excelencia de las nuevas generaciones de solistas en un formato fresco, accesible e inspirador.
• Maestros, “un ciclo para conmover”: En el Auditorio Sony, grandes maestros internacionales del claustro académico y antiguos alumnos de la Escuela Reina Sofía protagonizan un ciclo que combina excelencia interpretativa y el reencuentro con el público. En esta edición, el ciclo rinde homenaje al 25 aniversario de la Cátedra de Trompa, celebrando su trayectoria con un concierto especial que pone en valor la huella de su magisterio, y las actuaciones de importantes y destacados antiguos alumnos como el Dúo del Valle, Enrique Lapaz y Javier Comesaña.
• La Generación Ascendente, “un ciclo para brillar”: sobre el escenario privilegiado del Auditorio Nacional, este ciclo muestra a los alumnos más destacados de la Escuela Reina Sofía, quienes ofrecen recitales, música de cámara y actuaciones orquestales que revelan tanto su madurez interpretativa como su futuro prometedor en el panorama musical. 
• Da Camera, “un ciclo para degustar”: El Auditorio Sony presenta un viernes de cada mes a los mejores grupos jóvenes internacionales de música de cámara, guiados por el maestro Günter Pichler en el Instituto Internacional de Música de Cámara de Madrid. Una serie que combina virtuosismo y frescura, invitando al público a descubrir el pulso más vibrante de la música de cámara actual. Este curso participarán nueve formaciones de Europa, América y Asia, galardonadas en los más prestigiosos concursos y con intensas agendas artísticas: Cuarteto Arete, Cuarteto Ast, Cuarteto Erinys, Cuarteto Goldberg, Cuarteto Hana, Cuarteto Ineo, Cuarteto Kandinsky, Trío Davidoff y Trío Paddington.
• Órgano, “un ciclo para admirar”:Majestuoso, versátil y lleno de matices, el órgano Grenzing del Auditorio Sony se convierte en el centro de este ciclo en el que vivir una experiencia sonora única. Esta temporada, el virtuosismo de Ireneusz Wyrwa, en colaboración con el Instituto Polaco de Cultura de Madrid, y la expresividad luminosa de Juan de la Rubia invitan a descubrir la riqueza infinita del arte organístico, siendo uno de los instrumentos más imponentes de la tradición occidental.

Mundos de fantasía, con ‘Clásicos divertidos’

Una invitación a descubrir la música clásica en familia, a través de espectáculos llenos de humor, imaginación y emoción. Este ciclo para soñar, transforma las grandes obras del repertorio en experiencias escénicas únicas, combinando música en directo con teatro, clown, danza o marionetas. Cada cita -en Navidad, marzo y junio- propone una temática diferente, convirtiendo cada concierto en una nueva aventura sonora y visual. 

‘Semblanzas’, un ciclo para transformar

El ciclo Semblanzas te invita a vivir una renovada experiencia musical desde la perspectiva de las mujeres que la han compuesto, interpretado y promovido. Palabra y música se combinan en este ciclo para contextualizar, profundizar y aproximarse a la música escrita por compositoras de distintas épocas. Con una mirada crítica y rigurosa, se tiende la mano a la reflexión y al descubrimiento con un coloquio previo, antesala del concierto.

Citas inéditas

La Escuela Reina Sofía también llevará a cabo una serie de conciertos en colaboración con artistas de otros géneros musicales, realizados gracias al apoyo de Fundación Banco Santander, y que se desarrollarán sin un calendario establecido, durante toda la temporada.

La Escuela en otros espacios escénicos nacionales e internacionales

La amplia programación diseñada para esta temporada 25/26 supone un importante paso para este centro de referencia internacional en la enseñanza de jóvenes músicos que vivirá su máximo hito artístico el próximo 13 de noviembre con su debut en el Carnegie Hall de Nueva York, en el emblemático Stern Auditorium / Perelman Stage.

La Orquesta Sinfónica de la Escuela, dirigida por el maestro Andrés Orozco-Estrada, contará con la participación del violinista Renaud Capuçon como solista invitado, junto a músicos de la Filarmónica Joven de Colombia y la chelista emiratí Elham Al Marzooqi, en una cita en la que se interpretarán obras de Albéniz, Barber y Dvořák.

Asimismo, la actividad artística de la Escuela Reina Sofía se verá refrendada por otros ciclos de conciertos a lo largo de la geografía española que acercarán la música de los jóvenes talentos a otros escenarios gracias a los convenios de colaboración que se tienen con entidades como el Teatro Real, la Fundación Juan March, el CNDM, el Real Casino de Madrid, Patrimonio Nacional, la Asociación de Intérpretes Españoles, el Círculo de Bellas Artes, y una serie de orquestas profesionales entre las que destacan la Orquesta de Extremadura, la Orquesta de Navarra, la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, la Orquesta de Córdoba, la Orquesta Sinfónica de Bilbao, la Euskadiko Orkestra, la Filharmonie Hradec Králové y la Anhaltische Philharmonie Dessau.